Выставка Алексея Попова и Ольги Волокитиной

с 18 мая по 1 июля
Выставочный зал «Измайлово»

Мы рады пригласить Вас на выставку замечательных художников-педагогов Школы акварели — и . Этот необычайный «дуэт» уже не в первый раз выставляется на московских, а так же региональных выставочных площадках.

Они — известные московские художники, преподаватели Школы акварели Сергея Андрияки. Оба закончили МГАХИ им. В. И. Сурикова. Однако не только место учебы, совместная работа и многолетняя дружба объединила этих художников в рамках одного выставочного проекта. Само их творчество имеет общие черты.

Ольгу Волокитину еще со студенческих лет стали интересовать традиционные для русского искусства жанры. Одна из самых ярких пейзажных работ Ольги — серия картин и акварелей «Сказки русского леса». В ней она обращается к глубинным первоисточникам души каждого русского человека, воспитанного на сказках, где любой пень вдруг может оказаться сказочным замком, а страшная коряга неожиданно обернется добрым лешим. Автор пишет поросшие мхом пни, пробивающиеся сквозь сухую траву подснежники, ягоды земляники на камнях, а также дороги, уходящие к горизонту, тенистые аллеи старых парков, извилистые лесные тропинки. Ее живопись отличается мягкостью, изяществом, гармонией.

Натюрморты Ольги Волокитиной приглашают зрителя к размышлению: о прожитой жизни, об ушедшей красоте, сохранившейся лишь в старинных вещах. Они отличаются изысканностью, поэтичностью и одухотворенностью.

В портретах Ольги Волокитиной модели не стремятся мгновенно раскрыть себя перед зрителем. Их мысли обращены в воспоминания, сосредоточенные размышления. Художник лишь подчеркивает их внутреннюю жизнь красивой пластикой, тонко выписанными деталями.

Алексей Попов первоначально закончил художественное училище «Памяти 1905 года» по специальности «реставратор икон и фресок», а затем поступил в МГАХИ им. В. И. Сурикова. Работа реставратора на Соловках, в Троице-Сергиевской Лавре, в Ростове Великом, в Новгороде познакомила его не только с иконописной техникой, но и привила любовь к древнерусской монументальной живописи, иконе. Результатом полученных в те годы впечатлений стала серия офортов «В храме». Художник, изобразив внутреннюю жизнь храма в момент молитвы, увидел не только молящихся людей. Сами святые, изображенные на иконах, словно оживают и присоединяются к общему действу. Это чудо единения молящихся людей и святых откладывает отпечаток на все предметы в храме.

Будучи реставратором, Алексей Попов мог выбрать для подготовительных зарисовок необычный ракурс — с лесов, установленных примерно на уровне второго ряда икон. Таким образом, центром композиции становится сакральное пространство в самом центре храма над молящимися людьми. В листах меньшего формата автор выхватывает из общего пространства церкви отдельные детали росписей, орнаментов, деревянной резьбы, предметов утвари. Это неожиданный взгляд заставляет зрителя понять глубокий смысл каждого фрагмента декоративного оформления храма. Эти офорты можно рассматривать бесконечно, погружаясь в тонкие переплетения орнамента, покрывающего поверхности предметов.

Следующая тема для Алексея Попова — пейзаж. Источником впечатлений для него являются многочисленные поездки — на Дальний Восток, в Крым, на Кавказ, в Волгоградскую область. Как и любой художник, путешествуя, он постоянно рисует.

Алексей Попов прекрасно пишет этюды с натуры. Его акварели исполнены в технике «а-ля прима» очень экспрессивны и выдают мощный темперамент автора. Особой живописностью отличаются пейзажи Алексея, выполненные темперой. В них цветовая гармония сочетается с декоративностью, присущей этой технике.

Творчество Ольги Волокитиной и Алексея Попова объединяет высокий профессионализм, философское изучение натуры, следование традициям русского искусства, умение видеть большое в малом, вера в существование единого и гармоничного в природе и человеческой жизни.